格蘭湖島（Granville Island）
格蘭湖島的中文名，想必是為一本旅遊指南或者飲食雜誌的編輯拙筆所直譯，因為如果不是在一個島國，大凡“島”這一稱謂，多數位處郊野，遠隔城囂，非渡輪跋涉不能到及。格蘭湖島卻正嵌在溫哥華市中心，與市中心金融商業區相距不過數分鐘車程，然而同金融商業區劍拔弩張的節奏相反，格蘭湖島處處瀰漫悠閒氣息。河畔風光，洗濯精神。所謂“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，洲，就該是在水中央的一塊寶地。所以有品味的人，情願將這一塊地方，稱為格蘭湖洲，因為這一片景致，就像窈窕淑女，娉娉婷婷，觀之心馳神往。對一切精緻物事有所要求的人，格蘭湖島就是在水一方的那位伊人。
一、藝術夢工場
格蘭湖島是一個露天的展覽廳，呼吸每一口空氣，都在吐納藝術的養分，眼見每一株草木，都在賞鑒藝術的傑作。然而文化藝術在中國人社會一向只作閑科，將子女送到外國讀書，也爭相涌報金融管理，市場營銷，工程醫科，絕少入讀文學、歷史、音樂、美術院系。如果有個執意要讀藝術的子女，要么拿起掃把，將他掃出家門，認定他將來就在街頭賣藝，或者地鐵口乞食，要么敬而遠之，搖頭撒手，認為藝術是樓臺高閣，只有天才方能欣賞。格蘭湖島的藝術魅力，就在於它通俗易懂，不需要理論學問，只要有心於藝術，都可以在細節之處，察覺別致的藝術精靈。當然，如果無心體會，不解風情，單純到此一遊，一到埠即刻入餐館狼吞虎嚥，然後滿嘴油膩，出來河邊，牙籤一彈，擺個V型手勢，Yeah的一聲，拍照走人，就肯定身入寶山但是空手而回。
如今精巧細緻，富於小資情調的格蘭湖島，前身卻是一個粗陋的工業區。1915年，溫哥華港口委員會（Vancouver Harbour Commission）規劃開墾格蘭湖島，并將其命名為“工業島”。最初在格蘭湖島立足的開荒牛，服務於當時林業、礦業、建築和航運四大行業，因此格蘭湖島上的廠房，大多是生產鐵鏈、繩索、水泥和錘釘等等的重工業。其後一直蓬勃發展，至二戰期間，由於重工業發達，更是製造軍火武器的重鎮。戰後重工業產品需求回落，因此格蘭湖島上多數工廠無法持續經營，紛紛倒閉。人去樓空，然而之前重工業生產遺留下來的排水污染、廢置石油的火災隱患仍存，於是政府大手改革發展，將格蘭湖島轉型為文化藝術區。並且順水推舟，清潔保育工業時代廠房，將簡陋的鐵皮屋又演成一段藝術歷史的工業傳奇。回顧格蘭湖島的滄海桑田，就知道什麽產業轉型，什麽打造文化軟實力的口號，必須務實行動，不是憑兩片嘴皮子就可以吹出來的。
慣於高樓大廈、玻璃幕牆的都市物種，初見格蘭湖島花花綠綠，牆角鏽跡斑斑的鐵皮屋，可能忍俊不禁，心裡暗暗嘲笑，這種破爛，也出得場面？比起摩天商場和寫字樓，就跟農民茅舍一樣，或者心下悄悄盤算，如果將這堆鐵皮屋連根拔起，發展房地產，建河邊住宅，一線江景，必定豬籠入水。殊不知本地白人別有懷抱，眼中直插雲霄的商廈才是小農社會沉溺物欲的建築，而鐵皮屋反是悠閒情調的載體。這一間，在煙雨中灰漓漓，那一所，在月光下幽晃晃，或單間棱角曲折，或兩層巧承轉接，外牆用色或暗沉冷峻，或鮮耀奪目，像徽州民居的粉牆皁瓦，像蘇杭人家的碧瓦飛簷，要細細品味，方得在微小處感應歷史的沉積和設計者的匠心。
藝術家的眼光，就是要不落俗套，自出機杼。凡夫俗子的眼光選校址，無非占山傍水，綠野青蔥，然而愛魅麗卡大學偏偏於1980年遷定校舍建在遊人如鯽，集市縱橫的格蘭湖島。沒有聽說家長投訴品流複雜，也沒有學生抱怨紛亂吵鬧，不能專心求學，反而在多元遊客之中博覽諸國藝術，於食肆商店之內激發無限創意，於尋常生活之間發揮別樣心思，當年學校選址，雖然可能源於藝術家的一點反其道而行的叛逆性格，卻不料造就了一塊兼容各家，融和生活的藝術土壤，回溯起來，也是一件大胸襟和大手筆。
凡是大設計家，和大廚師一樣，都有一種大音希聲，大象無形的境界，用最尋常的材料，炮製出一重驚喜。愛魅麗卡大學的外觀，就透發著藝術者的靈動不羈之氣，絕不是死板沉悶的四方圍城，而是平地而起的突兀，這廂沒有賞盡，那邊有旁逸斜出一幢空中樓臺，其間用樓梯起承轉合。外牆亦用玻璃，然而卻非商業區銀行寫字樓深茶色幕牆的庸俗，而是狀相參差，錯落有致，略抬頭，方形長窗上綴著兩顆渾圓玻璃，打破了石牆的固執與沉默，像情人星眸，浮載著碧琉琉的藍天。
愛魅麗卡大學的圖書館，也不過是尋常兩所鐵皮屋，但是山不在高，有仙則名，水不在深，有龍則靈，斯是陋室，惟吾德馨，裏面往來穿梭的，不是大攝影家佛列何索在開壇講座，就是畫林神手東尼馬斯在妙筆生花。藝術的創作，跟科技發明截然不同，不需要平地而起三五幢大樓，間隔出幾十個專門實驗室，因為創意是心境的脈動，只要有靈感，在茅舍白屋，都可以鋪陳出驚天動地的藝術來。愛魅麗卡大學以至格蘭湖島的環境，就是營造迸發創意的氣氛，在懷舊的電燈柱，在河濱的露臺餐廳，都彌散著小資藝術家情懷。由於上承格蘭湖島重工業傳統，愛魅麗卡大學近年亦著重藝術的現實演繹，融合純藝術理論與電腦製作科技，媒體視像設計等等領域，以實用藝術燃點本地創意產業的引擎。
鑒賞格蘭湖島工業傳統和現代藝術的媾和，一定要從枝節入眼。譬如一間鍛金鋪，招牌名稱都見盡心思，不是掇一條白帆布，起個“王九金鋪”或者“河口鐵廠”的名號，隨便就開門做生意。這裡的一所金器店，取名“Forge and Form Goldsmith”，Forge是鍛造，Form是製成，Goldsmith是金匠，商標其中的巧處，就是Forge跟Form兩個字，都是F起頭，讀起來即有音韻修辭，是英文裡的押頭韻（Alliteration）。本地人的精緻心思，在生意的名堂包裝上可觀一斑。
走進工藝品市場，沿廊是琳琅滿目的精品店。這邊的一間，端莊肅靜，陳書百種，是“黑莓書屋”，那邊的一間，油木地板，射燈奪目，是專售眼鏡框畫框相框的框架商店。其中有一間名為“Beadworks”的珠飾店（此珠飾店並非珠寶店，若如闖進“六福珠寶”或者“周生生珠寶”一樣，敲臺拍凳，喝令取一條三斤零八兩足金鏈條過來，營業員可就不知所措了）。珠飾店創辦於1986年，二十多年來專攻珠飾製作，店內珠飾設計琳琅滿目，色艷多端，觸感或圓潤沁涼，或細滑如絲，既有名師大開大闔的手筆，亦有個人度身定製小巧玲瓏的工藝。單是珠粒種類的甄別辨識，是日本奇跡珠，是捷克木珠，是維多利亞水晶珠，是印度琉璃珠，千門百類，便是一門畢生的學問。西方人的生意，講究一生人只專於一門領域，然後沉浸其中，將一切變化玄奧，都摸索出來，像電影巨匠希治閣，終觀其事業，只在懸疑片一科。他的電影，把運懸疑的微妙機關，已臻化境，而其它的片種，不論戰爭片、愛情片、動作片，即使擲金千萬，他也沒有興趣。這種傳統，在學術即見諸於西方百科全書的編撰，每人只擅一科，然而將那一科的奧秘，都開採盡了，因此百科全書裏面，不論天文地理，花鳥蟲魚，都記載得巨細無遺，在生意經營則見諸於這間珠飾店，心無旁騖，到了一種境界，珠飾就是愛人，一生一心一意，跟雜貨鋪一味貪圖多雜，譬如一間花店，兼賣醬油麵包薯片糖果汽水碗碟香煙避孕套，以為漁翁撒網，必有所得，經營哲學就有天淵之別。
晚上的消遣娛樂，不一定要到卡拉OK或者夜總會，有志於文化藝術，可以去格蘭湖島的藝術劇場（Arts Club Theater），觀看一場舞台劇。譬如現在上映的一齣，是改編自1967年德斯丁荷夫曼主演的美國電影“畢業生”（The Graduate），講青年前途的困惑和面應熟婦的誘惑。欣賞舞臺劇，是文化品味和人生歷練沉積成熟的開始，因為一齣劇的始終，蘊涵了人間百態，悲歡離合，莎士比亞在名劇“皆大歡喜”裏面寫道：“世界乃舞臺，男女不過演員”，能讀通臺上衣裝服飾的設計，情節的起承轉合，經典的重新詮釋演繹，人物的心境情懷，即是世事洞明，人情練達的一重修養。
格蘭湖島藝術劇場已度過了32年光陰，見證了無數音樂劇、當代喜劇、經典改編劇、戲劇的上演，其中憑藉改編自莎士比亞作品“錯中錯”（Comedy of Errors）的戲劇，音樂劇“比利比索從軍”（Billy Bishop Goes to War）等等劇目而聲名大噪。劇場創建以來，造就了投身文藝者的機遇，藝術系畢業生亦有一方水土，發展生涯，追尋理想，再一次證實了，文化創意產業的生機，不是兩句口號就激發得出來的，而必須為青年人拉開一重布幕，在臺上自由盡展所長，這樣不必東一個指引，西一個規劃，文化藝術的創意自然滔滔泉湧。
加拿大藝術的入門課，是通讀先民的歷史文化。先民，英文是“First Nation”，與加拿大境內因紐特人（Inuit）、梅蒂人（Métis）並稱原住民。因為哥倫布航行美洲，誤以為身至印度，故將土著居民稱為印度人（Indian）。華文因錯就錯，譯作印第安人，其實印第安人並非原住民統稱，而是專指“First Nation”先民。先民文化中的一支顯要象徵，是圖騰柱。因為美洲雨林豐茂，土著居民因利趁便，用全棵紅杉樹莖幹作木質雕刻，這種藝術，便是圖騰柱。根據歐洲旅行探險家的記載，早在18世紀便已發現圖騰柱雛形。工業革命之後，鋼鐵器械入口，致使木雕鑿刻效率提升，圖騰柱工藝創作風頭正盛。到了19世紀末，由於文化同化政策，先民圖騰柱特色日漸喪失。至於20世紀中葉，得力於一群文化學者的研究保育，圖騰柱藝術方得以復興。先民刻做圖騰柱，並不是爲了供後來者參觀時對擎天一柱嘖嘖稱奇，然後揩摸一輪，祈求吸收陽剛之氣，重振雄風，而是採用肖物形象的雕畫，記錄史前傳說、宗教神祀，甚至當時的公眾笑柄軼事。更有半挖空圖騰柱，作喪禮棺材之用。
圖騰柱上的雕刻，多為鷹鷲、熊羆、狐狼、水獺等猛禽，然而格蘭湖島圖騰柱雕刻工作室外，豎起兩柱圖騰，滿是魚紋圖案，螺旋而下，精雕細琢，左右而立，雖然不是銀行門口兩隻石獅般震懾威武，但亦自有樸實粗獷的氣派。工作室用鐵網圍起，尋常不能入內。透過鐵絲網孔窺進去，滿地是未完工的樹幹木材，橫斜散落著幾柄鐵鋸木鑿，在落日餘暉中有一股蒼涼的氣息，訴說這個時代文化藝術凋零的惋歎。
二、情人曲幽徑
文藝繁茂的地方，愛情不會枯竭。格蘭湖島雖不是陽光海灘豪華遊輪的蜜月勝地，但也不失為戀人閒時談情休憩之處。從愛魅麗卡大學斜出，是一段河畔小堤路，一邊是株株翠葉，叢叢野花，一邊是潺潺流水，颯颯白鷗。不是江南小橋流水的細膩，也自有天然的生趣。高柳垂蔭，老魚吹浪，牽手走去，時見一張海藍色玻璃彈子片鑲嵌石凳，時見碧波之上，加拿大鵝（Canada Goose）群而戲水。沿河濱曲徑一路走去，澄澈河水，藍得像彼得奧圖的一雙眼睛——你的情人也有——心旌神搖，出了格蘭湖島也不知覺。一路走到奧林匹克村，還是锃亮簇新的，建於2010年溫哥華冬奧會，期間的數段小木橋，幾對新人，三五儐相，結婚留影，要將人生的一點緣分，寫在此生不朽的相片上。黑禮服，白婚紗，像黑白照的莊嚴，然而又帶著一點含蓄，遊覽的情侶走到此處，不知道會不會駐足停留，心田泛起一層漣漪？
文藝的青年情侶，有一股泛舟湖上的的浪漫情懷，活潑如80年代許冠傑呂有慧雙星情歌，曳然共對輕舟飄，互傳誓約慶春曉，含蓄則像張愛玲的“半生緣”裏面，許叔惠石翠芝蕩舷玄武湖，誰言瓊樹朝朝見，不及金蓮步步來。在格蘭湖島，自然沒有木槳搖櫓，然而也能將一段戀情，化入水光瀲灩之中。沉靜的男女，乘坐渡輪，從格蘭湖島出發，可至附近耶魯鎮、科學館等地，單程票價$3.25—$6.50視路程遠近，即可透過水上巴士的一方凈窗，將戀情發酵在一望藍天白鷺的陽光裡。好動的情侶，亦可花費$65—$75每小時，租傭快船出海，十指緊扣，二人世界，免受他人滋擾，在馳騁的快船裏，在激蕩著頭髮鼻孔的勁風中呼喊尖叫，發洩愛情的活力。
三、兒童趣樂園
如果一家大小，拖男帶女到格蘭湖島遊玩，而認為孩童年幼，不識鑒賞文化藝術，也不必憂心，因為格蘭湖島自有老幼鹹宜的設立。與藝術劇場相鄰，近靠格蘭湖島入口，便見兒童活動集市（Kids Market）。集市的前身，原也是格蘭湖島上的一間工廠，然而滄海桑田，時移世易，如今工業廠房的印記早已洗凈，化身為一座童話堡壘。
推門而入，左首一座滑梯波波池，是九十年代兒童玩樂的懷舊氣息，本以為早已遭寬屏遊戲機，或者遙控車競速所取締，不料此處仍存，既有“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”的驚喜，亦有“長恨春歸無覓處，不知轉入此中來”的歎惋。三五兒童，在麻繩網攀躍，在彩球池蹦跳，然而卻不必婆媽家長從旁擦汗，告誡什麽此處小心，那兒注意。無聲嘶力竭的喧嘩嘈鬧，歡聲笑語，是天然的興高采烈，因此所謂什麽快樂氛圍，絕不是人工所能營造，而是一種天性使然，油然而生的心情。
兒童活動集市共兩層，沿樓梯扶搖而上，先入眼簾，是一間玩具商店的玻璃，設計成櫥窗內串串水線涓涓而下，幻成一幕晶晶的流光。如此迎客，先將一個美妙的入口，映進孩子的心田。這樣的開局，不比花果山水簾洞，因為西遊記不是童話故事，而是魍魎妖怪的展覽館，險惡世情的縮影本，裏面“神魔皆有人情，精魅亦通世故”，加上自幼再讀三國水滸，一切奸詐權術，陰毒暴戾，血腥殺伐的毒素，都在腦中了。孩童的性靈，像一塊海綿，全吸收的，如果走進兒童活動集市，滿眼是花紅翠綠，試一試白雪公主的紗裙，揮一揮哈利波特的法杖，戴一戴猩紅蘑菇帽，負一負蝙蝠俠翅翼，雖沒有魔鏡回答世上誰最美的法力，然而在鏡子前擺弄一番，也自沉醉在純真的想像樂園。中國的文學傳統，只有詩詞，筆記，小說，文賦，而西方文學之中的童話這一分類，為中國所無。其實維持一顆童心稚氣，其實就是保存了想像力。因此西方文化創意迭出，引領世界。即使第三世界國家爭相抄襲模仿，也鸚鵡學舌不來，沒有這一條童話文學和玩具的血脈，怎樣邯鄲學步也是枉然。
在格蘭湖島兒童活動集市，當然避開了唐人街兒童商城這邊一個喜羊羊灰太狼毛公仔，那邊一個十兄弟紙燈籠的低俗景象，進入一點西方的玩具文化。所謂能煉成一種文化的玩具，必是有深厚的歷史淵源，或者有美學設計價值，或者透過真實觸感點引認知世界的好奇心，因此當今青少年沉迷的電腦遊戲、PSP、PS2、PS3、XBOX都不算數。挑選玩具，通曉一點西方文化傳統，才能悟出設計者的真趣。譬如一間玩具店，叫做“Camelot Kids”，“Camelot”是阿瑟王的城堡，英國維多利亞時代桂冠詩人唐尼生寫過一首“紅顏夏洛特”（The Lady of Shalott），講一個少女夏洛特，終日困在阿瑟王的城堡，只能每天囚窗望景，織機杼，度光陰。一日，她眺見窗外一個騎士，風度翩翩，俊朗不凡，於是出城堡去追尋。不料有一個魔咒，夏洛特一出城堡即死，最後少女乘舟尋覓騎士之際，魔咒發作，玉殞香消於溪流碧波之上。店裡的一款玩具模型，品名“Castle Camelot”，就是取材自這一中世紀城堡典故，不過拼砌模型的孩子，當然不會想到這一首淒絕的詩，但如果自小於玩物之中得悉了“Camelot”城堡的名稱，日後按圖索驥，進入文化傳統的源流，亦未可知。即使於歷史文學不感興趣，單是裝嵌模型，亦收培育立體空間想像力之效。
進入童真世界，可以在“Kites and Puppets”流連，讚歎如何將風箏和木偶兩件尋常玩具設計成藝術，也可以在“Kaboodles”踟躕，品鑒如何將“玩”的哲學演繹成千百件開發幼兒智力的玩具。中國人的成語，凡含一個“玩”字，諸如“玩物喪志”“玩世不恭”“玩火自焚”之類，多是貶義，因此性格之內多了一層古板與沉悶，少了西方將“玩”設成一門必修科學的輕鬆和趣味。孩童的心性，並不滿足於手中把弄的玩物，還要親身投入到童話世界之中。兒童活動集市裏面的一間“Hairloft”，專為孩子設計髮型，配以閃飾皇冠，打扮出王子公主的珠光翠影。還有一間“Fun Clothing”，囊括了大量傳統童話和潮流動漫的人物服飾，參加卡通化妝派對，必可在此處有所斬獲，揀選心意服飾大放異彩，跟城中名媛出席舞會，先要到名店搜羅添置當季最新設計時裝，道理如出一轍。
兒童天性好動，如果耐不住室內店鋪走馬觀花的沉悶，大可以到格蘭湖島中心廣場的空地。每逢節假，此處時有街頭雜耍藝人獻技。或在搖搖欲墜的高臺之上扭身穿過網球拍，或拋擲刀劍跳越火圈，驚心動魄。至於高竿轉碟、前後空翻，更是尋常小菜。小孩從旁觀看，也必拍掌歡呼，自幼也對西方雜耍藝術文化有所知悉。這等表演，沒有硬性收費，獻藝完畢，隨意捐助。此時如果略解錢袋，是對孩子的一堂西方教育課，因為一來捐獻是耶教施與傳統的實踐，二來支持文化藝術，使其得以興旺，是人類靈魂常青的保證。文化藝術沒落的地方，貪嗔癡必定橫行。孩童明白了這一點，長大之後對文藝有所鍾情，人生總比只知口腹之慾，或者鎮日沉迷網絡遊戲、色情電影豐腴得多。
四、飲食鬧集市
如果溫哥華是飲食的朝聖地，格蘭湖島內的公眾市場（Public Market）就是麥加城，濃縮了多元飲食文化的精粹，因為公眾市場裏面的攤檔，就是一張飲食的世界地圖，星羅棋佈著無數異域珍饈。
公眾市場的熙攘，不亞於舊時趕集趁墟，攤檔各顯神通，將特色食材滿坑滿谷的羅列出來，有一種草根的粗豪，然而又乾爽整潔，沒有中國人社會街市上溝水橫流，地下這邊一堆泥污污的菠菜葉，那邊幾羽濕淋淋的走地雞毛的光景，少了一層穢俗。中國人集市裏所謂食材的新鮮，必是當即抄起一條游水鯽魚，然後破肚取膽，或者隨手捉出一隻啼叫老鴨，割頸拔毛，意在縮短食材死亡與食用之間的時差，但是溫哥華集市的新鮮，則多為冰鮮，大凡動物屠宰，必先在屠宰場處理完工，然後保鮮運送售賣，不會在市集內當場開殺，血淋淋的一手交錢一手交貨。至於菜蔬水果，則均有機種植，新近到埗。走逛一圈，眼界大開，兼發生之有涯，而知也無涯的慨歎，因為蔬果品種之多，不可勝數，除了常見生菜菠菜香橙芒果以外，更有一般中國人不知如何下手烹調，乃至不知其名的洋薊（Artichoke）、苦苣菜（Endive）等等。
公眾市場的出入口，各有花檔，既是一門生意，亦是迎客--心的美景。左首一束非洲菊（Gerbera），烈放爭春，右首一盆貓草（Catnip），含羞答答。至於青年男女，奔放者可買玫瑰，至河畔求婚，婉約者可買蘭花，悉心共養，各得其宜。
同工藝品市場的經營哲學相仿，公眾市場的每一攤檔專司出售一類食材，絕不貪多求雜。譬如格蘭湖島茶莊（Granville Island Tea Company），專賣環球各地茶葉。其中一款印度的香茶，名叫“Masala Chai”，“Masala”即是印度的一種混合香料，配以黃油、糖、奶，攪成一杯濃香的淺褐，此時在茶中拌出一個漩渦，直把心中的一點遐想都吸了進去。譬如奧雅瑪香腸店（Oyama Sausage Company），單營香腸，林林總總數十款，目不暇給，不能盡識，其中以意大利火腿（Prosciutto）、麋鹿肉辣腸（Elk Pepperoni）、野豬肉風乾臘腸（Wild Boar Salami）和野牛煙肉腸（Smoked Bison）最為聞名。此處買香腸，並不是以中國式一串十二根，或者按斤計算價格，而是以100克為單位計算，均價約為$3——$5。此外尚有專售意粉、咖喱（Curry）、披薩（Pizza）、炸魚薯條（Fish and Chips）等等商鋪。午間買一點心儀小食，在公眾市場的盡頭，嫵媚的陽光透過落地玻璃長窗射進來，暖洋洋的，窗外是木板碼頭橋，鮮花紅勝火，河水綠如藍，浮沉著三兩艘白船。聽著鄰桌沙龍論文藝，在夏日的一道流光中，就這樣沉醉了。
Ray 2012
